लेनी के ने ग्रैमी संग्रहालय में अपना पहला एकल एल्बम, ‘गोइन’ लोकल’ मनाया

79 साल की उम्र में, निपुण गिटारवादक लेनी के के पास साबित करने के लिए कुछ भी नहीं बचा है और, किसी तरह, पेश करने के लिए एक पहला एकल एल्बम है।

न्यूयॉर्क शहर में सिटी वाइनरी लॉफ्ट के ग्रैमी म्यूज़ियम में मंगलवार की रात, केय ने अपने पहले एकल एल्बम की आगामी रिलीज़ का जश्न मनाने के लिए माइकल इम्पीरियोली के साथ मंच संभाला। स्थानीय जा रहा हूँ, जो 17 जुलाई को आएगा। ग्रैमी म्यूज़ियम कार्यक्रम में, पैटी स्मिथ ग्रुप के गिटारवादक ने अपने आगामी एल्बम के भावनात्मक गीतों का प्रदर्शन किया, जिसमें उनकी पुस्तक की कहानियाँ शामिल थीं। बिजली गिरना: दस परिवर्तनकारी क्षण प्रदर्शन में शामिल हुए, और इम्पीरियोली के साथ उनकी रचनात्मक प्रक्रिया पर चर्चा की। हालाँकि काये ने खुद को नए सिरे से शुरुआत करने वाले व्यक्ति की विनम्रता के साथ प्रस्तुत किया, उन्होंने किसी ऐसे व्यक्ति की प्रामाणिकता और आत्मविश्वास को बनाए रखा जो जानता है कि वे समय के साथ शानदार ढंग से विकसित हुए हैं।

काये ने लगभग हर कोण से रॉक एंड रोल को परिभाषित करने में आधी सदी से अधिक समय बिताया है: गिटारवादक, लेखक, निर्माता, क्यूरेटर, इतिहासकार। जबकि उन्हें “गैराज रॉक के गॉडफादर” के रूप में जाना जाता है, एक ऐसा नाम जो उन्होंने संकलन करके कमाया। नगेट्स का एल्बम प्रथम साइकेडेलिक युग की मूल कलाकृतियाँउन्हें पैटी स्मिथ ग्रुप के संस्थापक सदस्य और अभिन्न अंग होने के लिए भी जाना जाता है (स्मिथ मंगलवार को उपस्थित थे, उन्होंने गर्व से उन्हें मंच पर गले लगाया)। इसके अलावा, वह एक सफल रिकॉर्ड निर्माता, आलोचक, संस्मरणकार और एलन गिन्सबर्ग से लेकर सुज़ैन वेगा तक सभी के साथ कभी-कभार सह-साजिशकर्ता हैं।

हालाँकि यह आयोजन विशुद्ध रूप से पिछली उपलब्धियों पर नज़र डाल सकता था – जो, निश्चित रूप से, हैं जश्न मनाने लायक – इसके बजाय यह भविष्य पर केंद्रित था और भावनात्मक ज्ञान से भरा था, जिसमें इस बात पर जोर दिया गया था कि उनके अतीत ने उनके आगामी एल्बम के पीछे की रचनात्मक प्रक्रिया को कैसे प्रभावित किया है। यह शाम उनके आंतरिक दुनिया के एक अंतरंग दर्पण की तरह महसूस हुई, एक औपचारिक एल्बम लॉन्च के बजाय एक तरह का ताज़गी भरा कच्चा आत्म-चित्र।

उन्होंने कई गाने प्रस्तुत किए, लेकिन रात के सबसे भावुक गीतों में से एक “द थिंग्स यू लीव बिहाइंड” को बिना किसी जल्दबाजी के भावनात्मक स्पष्टता के साथ पेश किया गया। यह गीत वस्तुओं और यादगार वस्तुओं के संचय के बारे में है, छोटी कलाकृतियाँ जो एक व्यक्ति दशकों से इकट्ठा करता है, और समय के आगे बढ़ने के साथ उनका क्या होता है, इस सवाल के बारे में है। केवल उसकी आवाज़ और एक गिटार के साथ, सरल गीतों के साथ – बिना कुंद हुए सीधे, भावुकता में डूबे बिना कोमल – काये को यह समझ में आ गया कि यदि आप एक गीत से काफी हद तक दूर हो जाते हैं, तो भावना छिपने के लिए कहीं नहीं है।

उसके सामान्य गैराज रॉक से नरम तार तोड़ने की धुरी पूरी शाम के लिए एक थीसिस कथन के रूप में दोगुनी हो गई: बमबारी, दल को हटा दें, और देखें कि क्या बचा है जब आदमी सिर्फ अपनी आवाज और गिटार के साथ अकेला है।

“द थिंग्स यू लीव बिहाइंड” के आसपास आत्म-चिंतन के साथ-साथ, उन्होंने सभी को यह भी याद दिलाया कि वह एक शानदार गिटारवादक हैं। कार्यक्रम के ख़त्म होने से ठीक पहले, काये ने एक एकल गाना गाया जो कमरे में आग की तरह भड़कता हुआ आया, अचानक और झुलसा देने वाला और गौरवशाली रूप से असंवेदनशील। काये के नए गाने आत्मनिरीक्षणात्मक हो सकते हैं, लेकिन उनकी प्रवृत्ति सर्वोत्तम तरीके से जंगली बनी हुई है

अपने प्रदर्शन से पहले, काये अपनी गीत लेखन प्रक्रिया पर चर्चा करने के लिए इम्पीरियोली के साथ बैठे। संगीत, उन्होंने कहा, “मुझे खुद को समझाने में मदद मिली,” और उन्होंने गीत को सफल होने देने के बारे में बात की, इसके आने के लिए इतना इंतजार करने के बजाय लिखने के बारे में नहीं कहा।

“मेरा मानना ​​​​है कि एक गीत मौजूद है क्योंकि इसे लिखे जाने की ज़रूरत है, मानवीय संबंधों की गतिशीलता को समझाने के लिए, खुद को एक दर्पण की तरह देखने की, और एक गहरी भावना के संपर्क में आने की, जिसे गाने की ज़रूरत है,” उन्होंने कहा। “मैं इस एलबम पर काम करना चाहता था। मैं अपना रास्ता खोजना चाहता था ताकि मैं अपनी असली आवाज दिखा सकूं। मेरे लिए यह महत्वपूर्ण था कि मैं इसे किसी की पूर्व धारणाओं के माध्यम से फ़िल्टर न करूं।”

इम्पीरियोली के साथ अपनी चर्चा समाप्त करने के बाद, काये ने अपनी पुस्तक के एक अंश के साथ रात के प्रदर्शन भाग की शुरुआत की, जिसमें बताया गया कि 1975 में न्यूयॉर्क का संगीत दृश्य कैसा था। अपने गीत को संदर्भ में रखने के लिए शहर के सर्वश्रेष्ठ रॉक स्थानों का विस्तार से वर्णन करते हुए, उन्होंने सीधे “गोइन’ लोकल” के एक भावुक प्रदर्शन के साथ पढ़ने का पालन किया।

काये ने अपने द्वारा गाए गए गानों के बीच वाचन किया, जिसमें “पॉपी,” “वर्ल्ड बुक नाइट,” और “यस आई विल” शामिल थे। सेट की गति को तोड़ने के बजाय, साहित्य ने इसे और गहरा कर दिया, जिससे यह किसी ऐसे व्यक्ति के कैम्प फायर उपदेश जैसा महसूस हुआ, जिसने अपना जीवन पृष्ठ और मंच के बीच घूमते हुए बिताया है। एक वाक्य कमरे में चला जाएगा और वहीं लटक जाएगा; तब एक गिटार का राग एक विचार या उत्तर की तरह उसका पीछा करेगा। उन्होंने हास्य और अल्पकथन के कुछ अंश डालकर मूड को वास्तविक बनाए रखा, लेकिन पूरी शाम भावनाओं का एक प्रवाह बहता रहा।

मंगलवार को, काये ने एक से अधिक जीत हासिल की। यह कुछ ढीला और बेहतर था: कहानियों के इर्द-गिर्द बनी एक गर्मजोशी भरी, मज़ेदार, गहरी निजी रात और इस जिद्दी बेदाग विचार कि एक गिटार और एक आवाज़ अभी भी चीज़ों के दिल तक पहुँच सकती है।