अगस्त 2001 में युवा एक ऐसी फिल्म देखने के लिए नए मल्टीप्लेक्सों में उमड़ पड़े, जिसमें बिना किसी माफी के एक पीढ़ी की आकांक्षाओं को दर्शाया गया था। Dil Chahta Hai एक युगानुकूल फिल्म बनने से कहीं अधिक किया। इसने नव आत्मविश्वासी भारतीय युवाओं को एक दृश्य और भावनात्मक शब्दावली दी जिसे अब हम “शांति की संस्कृति” के रूप में समझते हैं। इस फिल्म को रिलीज हुए 25 साल हो गए हैं.कई मायनों में, Dil Chahta Hai उदारीकृत भारत का सांस्कृतिक उत्पाद था, जो उस पीढ़ी के लिए बनाया गया था जो एमटीवी, अमेरिकी सिटकॉम, वैश्विक पॉप संस्कृति और आर्थिक उदारीकरण की पहली नशीली संभावनाओं के साथ बड़ी हुई थी।निर्देशक फरहान अख्तर ने हवा में कुछ ऐसा पकड़ लिया था, जिसे युवा भारतीय अभी भी व्यक्त करने के लिए संघर्ष कर रहे थे। यह अलग तरह से रहने, अलग तरह से कपड़े पहनने, अलग तरह से यात्रा करने, अलग तरह से प्यार करने और सबसे बढ़कर, अपनी शर्तों पर सफलता को परिभाषित करने की इच्छा थी। फिल्म अख्तर की अपनी यात्रा डायरी से विकसित हुई थी, और वह प्रथम-व्यक्ति, लिव-इन गुणवत्ता इस बात का हिस्सा है कि यह अंदर से बताई गई कहानी की तुलना में युवाओं के बारे में एक कहानी की तरह कम क्यों लगती है।यह 1990 के दशक के अधिकांश लोकप्रिय सिनेमा से एक नाटकीय प्रस्थान था। अगर Dilwale Dulhania Le Jayenge और Pardes पश्चिम को एक ऐसी जगह के रूप में प्रस्तुत किया था जहां भारतीय जा सकते हैं, अनुभव कर सकते हैं और अंततः वहां से लौट सकते हैं, Dil Chahta Hai वैश्विक प्रदर्शन को भारतीय पहचान के लिए ख़तरे के रूप में नहीं बल्कि उसके विस्तार के रूप में प्रस्तुत किया गया।1990 के दशक ने भी हमें दिया था Hum Aapke Hain Koun..!जहां परिवार, परंपरा, माता-पिता की स्वीकृति और सामाजिक संस्कार अच्छे जीवन की कल्पना के केंद्र में थे। ये फ़िल्में उस समाज को प्रतिबिंबित करती हैं जो अभी भी उदारीकरण के साथ अपने संबंधों पर बातचीत कर रहा है। 2001 में अख्तर का Dil Chahta Hai इस बातचीत पर अपने अधिकार की मुहर लगा दी।अमेरिकन बॉर्न कन्फ्यूज्ड देसी अतीत की बात थी। पश्चिमी सपनों के साथ देसी का जन्म भी ऐसा ही था। इस फिल्म ने युवाओं को यह विश्वास दिलाया कि दुनिया एक समान अवसर है। न केवल भारतीय युवाओं के दृष्टिकोण में बल्कि बॉलीवुड द्वारा अपनी कहानियाँ सुनाने के तरीके में भी कुछ बुनियादी बदलाव आया है। अख्तर की फिल्म बहुत ही दमदार थी. यह अप्राप्य था. और, अधिकतर, यह बहुत मज़ेदार था।इस बदलाव का एक हिस्सा हमारे निकटतम मल्टीप्लेक्स में आया, क्योंकि शुरुआती नॉटीज़ भी ऐसे वर्ष थे जब हम फिल्मों का उपभोग कैसे करते थे, यह तेजी से बदल रहा था। मॉल और मल्टीप्लेक्स ने मध्यम और उच्च-मध्यम वर्ग के सपनों को साकार किया। और मल्टीप्लेक्स मूल्य निर्धारण ने भारत के सामाजिक-आर्थिक उच्च वर्ग के बारे में कहानियां बताना आसान बना दिया, क्योंकि एक पूरी नई पीढ़ी अपने सपनों को देखना चाहती थी, जो 90 के दशक के बॉलीवुड से बिल्कुल अलग थे, जो स्क्रीन पर दिखाई देते थे।
उदारीकरण के बच्चे बड़े होते हैं
ऐसा इसलिए हुआ क्योंकि 2001 तक उदारीकरण के बच्चे बड़े हो गए थे. उनका पालन-पोषण एमटीवी और पर हुआ दोस्तदेख लिया था सीनफील्ड, बेवॉच और हॉलीवुड फिल्में, पश्चिमी संगीत सुना और वैश्विक फैशन का अनुसरण किया।ऐश्वर्या राय मिस वर्ल्ड और सुष्मिता सेन मिस यूनिवर्स बन गई थीं, जिससे एक पूरी पीढ़ी को यह उत्साहजनक अहसास हुआ कि भारतीय अनुमति मांगे बिना वैश्विक सांस्कृतिक स्थानों पर कब्जा कर सकते हैं। भारत विश्व मंच पर तेजी से दिखाई दे रहा था, और मध्यम और उच्च-मध्यम वर्ग के लिए, वैश्विक जीवन का सपना अब पूरी तरह से आकांक्षात्मक नहीं रह गया था। यह एक जीवंत अनुभव बनने लगा था।जब एआर रहमान ने 1997 में भारतीय स्वतंत्रता के 50वें वर्ष में ‘वंदे मातरम’ का अपना संस्करण पेश किया, तो युवा देश के विकास के अगले चरण में आगे बढ़ने के लिए तैयार थे। यह एहसास कि भारतीय युवा तेजी से बदलाव के लिए तैयार थे और अपनी पिछली पीढ़ियों से एक अलग विश्वदृष्टिकोण रखते थे, अख्तर की प्रतिभा थी। एक कलाकार का काम है कि वह हमें बताए कि क्या हो सकता है, इससे पहले कि हम इसे एक सामंजस्यपूर्ण विचार के रूप में सोचें या इसकी भविष्यवाणी करने के लिए भावनात्मक या शारीरिक शब्दावली रखें। इस फ़िल्म ने बिल्कुल वैसा ही किया।
जब अमीर होना वर्जित होना बंद हो गया
इसने भारतीय युवाओं की आकांक्षा की प्रकृति को बदल दिया। एंग्री यंग मैन (Baazigar) या अच्छे भारतीय नायक (परदेस, यस बॉस) नायिका को खलनायक पश्चिमी या अमीर लोगों से बचाना अतीत की साजिशें थीं।Dil Chahta Hai वह समय था जब अमीर होना वर्जित होना बंद हो गया। यही वह समय था जब बहुराष्ट्रीय संगठनों ने भारत में प्रवेश किया और अर्थव्यवस्था के अलावा और भी बहुत कुछ बदल दिया। यह एक सामाजिक-सांस्कृतिक बदलाव था। अंत में, हम कह सकते हैं कि यह युवा भारत के लिए एक भावनात्मक बड़े बदलाव की शुरुआत थी, इससे पहले कि गैजेट और सोशल मीडिया हमारे जीवन को हमेशा के लिए बदल देते।एक तरह से यह समय, 2001 से 2008 तक, भारतीय युवाओं के लिए स्वप्न का दौर रहा होगा। सोशल मीडिया आएगा, लेकिन अगले दशक तक अपने हिंसक तरीकों पर कायम नहीं रहेगा। 21वीं सदी की महान मंदी आ रही थी, लेकिन युवा पीढ़ी को इसका हल्का झटका लगेगा, अगर ऐसा होगा भी।सपना अभी भी जीवित था. पुरुष संबंध, प्रेमिका पार्टियां, गोवा से सेंटोरिनी और लंदन से कोस्टा ब्रावा से सेविले तक दोस्तों के साथ छुट्टियां मनाना। कोई भी सपना बहुत दूर नहीं था.इसके अलावा, इस पीढ़ी के लिए, सफलता का मतलब सम्मानजनक नौकरी पाना, घर खरीदना, अच्छी तरह से शादी करना और अपने माता-पिता को गौरवान्वित करना नहीं है। इसका मतलब दिलचस्प दोस्त होना, यात्रा करना, कला का पीछा करना, प्यार में पड़ना, एक शानदार कार का मालिक होना, खुद की खोज करना और यह तय करने की स्वतंत्रता होना कि एक अच्छा जीवन कैसा होगा, हो सकता है।और का स्वर Dil Chahta Hai यह स्पष्ट कर दिया कि इसमें से किसी को भी उचित नहीं ठहराया जाना चाहिए। यही सच्चा कट्टरपंथ था. फिल्म में युवा लोग आधुनिक होने के लिए अपने माता-पिता, समाज या देश से अनुमति नहीं मांग रहे थे। वे बस उस आधुनिकता के अंदर जी रहे थे जिसका उनसे वादा किया गया था।उन्होंने परिवर्तनीय गाड़ियाँ चलाईं, सड़क यात्राओं पर गए, स्टाइलिश अपार्टमेंट पर कब्ज़ा किया, शराब पी, पार्टियाँ कीं, अपरंपरागत करियर बनाया और ऐसी भाषा में बात की जो स्पष्ट रूप से उस पीढ़ी की तरह लगती थी जिसने वैश्विक संस्कृति का उपभोग किया था लेकिन अब इससे शर्मिंदा नहीं थी।
Unlike the ’90s hits like Dilwale Dulhaniya Le Jaayenge, Dil Chahta Hai didn’t make its heroes choose between tradition and global aspirations
एक नए तरह का मल्टी-स्टारर
दोस्ती की फिर से कल्पना की गई। जैसा कि हम हिंदी सिनेमा में मल्टी-स्टारर कहते थे। Dil Chahta Hai एक मल्टी-स्टारर फिल्म थी, लेकिन पुराने बॉलीवुड अर्थों में नहीं, जहां नायक लंबे समय से खोए हुए भाइयों या गलत समझे गए पुरुषों के रूप में शुरुआत करते थे, केवल हमारे दादा-दादी को रुलाने के लिए एक रेचक चरमोत्कर्ष के लिए।यहां, तीन नायक, आकाश (आमिर खान), समीर (सैफ अली खान) और सिड (अक्षय खन्ना), सामान्य सिनेमाई दोस्त नहीं थे जिनका प्राथमिक उद्देश्य हास्य राहत या नायक के प्रति निर्विवाद वफादारी था। वे सभी समान थे. उनकी दोस्ती का अपना भावनात्मक जीवन था। उनमें लड़ने की क्षमता है। उन्होंने एक-दूसरे का मूल्यांकन किया। वे अलग हो गए. उन्हें प्यार हो गया है। वे वयस्कता के बारे में असहमत थे। वे स्वार्थी, कमज़ोर, हास्यास्पद और अत्यधिक स्नेही हो सकते हैं। पुरुष मित्रता को नाटकीय बने बिना अंतरंग होने की अनुमति दी गई।फिल्म एक बहुत ही सटीक सांस्कृतिक क्षण पर पहुंची, वह बिंदु जब भारत का आर्थिक उदारीकरण सांस्कृतिक उदारीकरण में तब्दील होने लगा था। Dil Chahta Hai समझ गया कि नया भारतीय युवा विकल्प चाहता है। शायद पैसे से भी ज़्यादा. कि भारतीय महिलाएं और पुरुष आजादी और अपनी दुनिया चाहते थे। वे अपने गृहनगर को किसी भी पिछली पीढ़ी से कम उम्र में छोड़ना चाहते थे, मैदान में खेलना चाहते थे, शादी करने या “घर बसाने” का निर्णय लेने से पहले खुद के लिए कुछ रिश्ते तय करना चाहते थे।
विकासवाद की… परिधान से भावनात्मक तक
Dil Chahta Hai फिट शर्ट, जेल्ड बाल, चमड़े की जैकेट, धूप का चश्मा, समकालीन अपार्टमेंट, रॉक-प्रभावित संगीत, अंग्रेजी-भारी मजाक और वैश्विक पॉप संस्कृति की आसान परिचितता की एक विशिष्ट महानगरीय शब्दावली थी। फिल्म ने इन चीजों को विदेशी आयात के रूप में प्रस्तुत किए बिना मुख्यधारा के बॉलीवुड में दृश्यमान बना दिया, जिन्हें समझाने की आवश्यकता थी।अख्तर ने इसके मूल में विरोधाभास को समझा। यह पीढ़ी परिष्कृत दिखना तो चाहती थी, लेकिन कोशिश करते हुए दिखना नहीं चाहती थी। यह पुरानी परंपराओं के बिना महत्वाकांक्षा चाहता था, और यह चाहता था कि सफलता कुछ ऐसी दिखे जो बस घटित हो गई हो। इसलिए उन्होंने शहरी विशेषाधिकार को सामान्य बना दिया और समृद्धि को एक दृष्टिकोण में बदल दिया। शायद इसीलिए इसका “कूल” का विचार इतना शक्तिशाली था।कूल, 2001 में, ऐसा लग रहा था मानो आपको यह साबित करने की ज़रूरत नहीं है कि आपके पास सब कुछ है। फिल्म की पंचलाइनें इस संवेदनशीलता के लिए शॉर्टहैंड बन गईं। “परफेक्शन को सुधारना मुश्किल है” महज एक मजाकिया लाइन नहीं थी। इसने एक ऐसी पीढ़ी में उभरते आत्मविश्वास को जगाया जो तेजी से यह मानने लगी थी कि पुराने नियम जरूरी नहीं कि उस पर लागू हों।यदि गॉर्डन गेको का “लालच अच्छा है” 1980 के दशक के अमेरिकी पूंजीवाद की परिभाषित अभिव्यक्तियों में से एक बन गया वॉल स्ट्रीट, Dil Chahta Hai नए युग की आकांक्षा के लिए उसकी अपनी, विशिष्ट रूप से भारतीय शब्दावली थी, जो अपरिवर्तनीय, आत्मविश्वासी, उपभोक्तावादी, व्यक्तिवादी और सहजता से वैश्विक थी।
टेम्प्लेट कैसे खुला
लेकिन उस लोकतंत्रीकरण की सीमाओं के बारे में ईमानदार होना उचित है। मस्त Dil Chahta Hai बनाई गई मुख्य धारा लगभग पूरी तरह से एक पतली, अंग्रेजी बोलने वाली, महानगरीय ऊपरी परत से संबंधित थी। ये वे लोग थे जिनके पास परिवर्तनीय, समुद्र के सामने वाले अपार्टमेंट और मनमर्जी से गोवा या भूमध्य सागर तक उड़ान भरने के साधन थे। इसने जो भी मुक्त किया, उसने भारत के एक संकीर्ण हिस्से को मुक्त कराया। वास्तव में लोकतांत्रिक मोड़ बाद में आया, एक शांत जो छोटे शहर, चॉल और सड़क से संबंधित था, और यह बता रहा है कि बॉलीवुड को वहां तक पहुंचने में एक और दशक लग गया।पच्चीस साल बाद, दिलचस्प सवाल यह नहीं है कि ऐसा क्यों है Dil Chahta Hai अच्छा था। यह इस तरह से है कि इसके द्वारा कूल को फिर से परिभाषित किया गया। इसके बाद के वर्षों में, बॉलीवुड का कूल का विचार उस शहरी टेम्पलेट से परे विस्तारित हुआ। Bunty Aur Babli छोटे शहर की महत्वाकांक्षा और स्ट्रीट-स्मार्ट शैली को मुख्यधारा में लाया; Band Baaja Baaraat दिल्ली के मध्यम वर्ग की हलचल को आकांक्षी बनाया; गैंग्स ऑफ वासेपुर क्षेत्रीय शब्दावली, लहज़े और स्थानीय स्वैगर को सांस्कृतिक मुद्रा में बदल दिया।फैशन ने उसी प्रक्षेप पथ का अनुसरण किया, जो परिष्कृत, पश्चिमी शहरी रूप से भारतीय और वैश्विक प्रभावों के कहीं अधिक आत्मविश्वासपूर्ण मिश्रण की ओर बढ़ रहा था। संगीत और स्लैंग इसके साथ बदल गए, 2000 के दशक के शुरुआती शहरी युवाओं के “डूड/ब्रो/चिल” शब्दकोष से विशिष्ट भारतीय स्लैंग, क्षेत्रीय लहजे और अंततः आज की इंटरनेट पीढ़ी की मिश्रित भाषा की ओर बढ़ते हुए, जहां “स्थिति” “कलेश” और “बवाल” के साथ आराम से बैठ सकती है।
भावना की ओर मोड़
लेकिन गहरा बदलाव देखना कठिन था। कूल ने सहज दिखने की बात करना बंद कर दिया; यह इस बात पर निर्भर होने लगा कि क्या कोई पात्र वास्तव में जो महसूस करता है उसके बारे में कुछ सच कह सकता है। यही एक और कारण है कि दिल चाहता है इतना लोकप्रिय बना हुआ है। इसने न केवल स्क्रीन पर युवा भारतीयों के दिखने और बोलने के तरीके को बदल दिया, बल्कि उन्हें महसूस करने की अनुमति भी दे दी। (यह फिल्म सर्वश्रेष्ठ हिंदी फिल्म के लिए राष्ट्रीय पुरस्कार और फिल्मफेयर समीक्षकों का पुरस्कार जीतने में सफल रही, जो इस कहानी के लिए एक दुर्लभ डबल है।)आकाश, समीर और सिड भ्रमित, स्वार्थी, कमजोर, असुरक्षित और भावनात्मक रूप से गंदे हो सकते हैं, अगर फिल्म उन्हें नैतिक पाठ में न बदल दे। यह कूल के वास्तव में लोकतांत्रिक, तरल और भावनात्मक रूप से ईमानदार बनने की कहानी थी। क्या आपको आमिर खान की फिल्म आकाश क्लाइमेक्स के करीब रोते हुए रोने की याद है?2001 में पुरुष नायक से इस तरह के भावनात्मक टूटने की उम्मीद नहीं की गई थी। न ही अक्षय खन्ना के सिड को एक बड़ी उम्र की महिला से प्यार हो रहा था, जिसका किरदार डिंपल कपाड़िया ने निभाया था, जो वास्तव में दुखद था।यह सिलसिला डियर जिंदगी जैसी फिल्मों में अगले दो दशकों तक जारी रहा, जिसने थेरेपी, भावनात्मक बोझ और खुद को समझने की कठिनाई को समकालीन शहरी बातचीत का हिस्सा बना दिया; और गली बॉय, जो विशेषाधिकार और पॉलिश से आवाज, प्रामाणिकता और आत्म-अभिव्यक्ति की ओर और भी आगे बढ़ गई।
पूर्ण चक्र, 2026 में
अब 2026 है, और हम एक फ़िल्टर्ड, एकाकी दुनिया में रहते हैं। लेकिन कूल का मार्कर अभी भी कुछ वास्तविक और उस हद तक कहने की क्षमता है Dil Chahta Hai पूर्ण चक्र आ गया है. इससे पहले कि यह पता चल पाता कि सोशल मीडिया और हमारे गैजेट हमें कितना बदल देंगे, इसने पहले ही कुछ बुनियादी आधुनिक सच्चाइयों पर काम कर लिया था। यह जानता था कि हम सभी अधिक व्यक्तिवादी और अधिक आत्मनिर्भर बन रहे हैं, और समय के साथ, हम अपनी कमजोरियों के साथ और अधिक सहज हो जाएंगे।
