बिग बास्क अवधि का प्रोडक्शन “ब्लाइंड एंट्स,” “हाउ द लाइट्स गेट इन” उभरते हुए निर्देशक डिएगो लोरेंटे और “वॉर मटेरियल कैप्चर्ड फ्रॉम द एनिमी” द्वारा निर्देशित, “द अदर्स” के संपादक नाचो रुइज़ कैपिलास द्वारा निर्देशित पहला फीचर था, जो सभी के जीवंत दूसरे संस्करण में प्रदर्शित किया गया। लोकार्नो की स्पैनिश फ़िल्म पूर्वावलोकन
कार्मेला रोमन के “बेड ऑफ ग्रास” और “जूलियट एंड केमिली”, दो हाइब्रिड डॉक-फिक्शन के साथ, लाइनअप ने स्पेनिश सिनेमा को शक्ति देने वाले एक बड़े ड्राइवर को भी रेखांकित करने का काम किया: इसके तेजी से क्षेत्रीय उद्योग।
इगोर लेगारेटा (‘ऑल द मून्स’) द्वारा निर्देशित, ‘ब्लाइंड एंट्स’ बास्क देश के उत्पादन मानकों के लिए एक कॉलिंग कार्ड के रूप में काम करती है, जो 70% तक टैक्स क्रेडिट से सुसज्जित है, जो स्पेन के बाकी हिस्सों से शीर्ष कंपनियों को आकर्षित करती है, जैसे कि फिल्म के दो निर्माता, ब्यूंडिया एस्टुडिओस और लाजोना।
रेमन पिनिला द्वारा बास्क आधुनिक क्लासिक को अपनाते हुए, लेगारेटा का तीसरा फीचर प्लेटाइम द्वारा बेचा जाता है, जो शीर्ष बास्क प्रोडक्शन हाउस लामिया द्वारा निर्मित है और 9 अक्टूबर को डिज्नी की बीवीआई द्वारा स्पेन में रिलीज के लिए बाध्य है – एक शक्तिशाली संयोजन।
1935 में स्थापित, “ब्लाइंड एंट्स” को बिज़किया के उत्तरी तट की चट्टानों पर स्थित एक प्रभावशाली अंश के माध्यम से लोकार्नो में देखा गया था, जहां एक तूफान नीचे चट्टानों पर एक अंग्रेजी कोयला जहाज को नष्ट कर देता है और अल्गॉर्टा के ग्रामीण माल के लिए हाथापाई करते हैं।
कान्स मार्च डे फिल्म की 2026 फोकस रिपोर्ट के अनुसार, स्पैनिश पूर्वावलोकन ने अच्छी तरह से तेलयुक्त उत्पादन मॉडल के बारे में जोर से बात की, जो बताता है कि स्पेन ने 2025 में यूरोप के किसी भी अन्य देश की तुलना में अधिक सुविधाओं का उत्पादन कैसे किया।
प्रीव्यू शीर्षकों में से चार पैन-रीजनल सह-प्रोडक्शंस हैं, और तीन में कम से कम अंतरराष्ट्रीय साझेदार हैं, जिनमें बेल्जियम में “ब्लैक एंट्स” प्रतिष्ठा प्रोडक्शन हाउस कैवियार (“साउंड ऑफ मेटल,” “डेड एंड”) शामिल है, जो स्पेन का सह-निर्माता क्षेत्र है।
क्षेत्रीय उत्पादन, स्पेन के नाटकीय आउटपुट को बढ़ाने वाला एक इंजन, का नेतृत्व कैटेलोनिया द्वारा किया जाता है, जिसका प्रतिनिधित्व “जूलियट और केमिली” द्वारा स्पेनिश पूर्वावलोकन में किया जाता है। यह बास्क देश, गैलिसिया (“जूलियट और केमिली”, अंडालूसिया (“बेड ऑफ ग्रास”) और ऑस्टुरियस द्वारा भी संचालित है, जिसका उद्योग है अभी भी बढ़ रहा है, डिएगो लोरेंटे के “हाउ द लाइट्स गेट इन” के निर्माता, गिजोन स्थित फेलो सिने में लारा गोंज़ालेज़ लोबो ने कहा, अब पोस्ट में है लेकिन पहले से ही पात्रा स्पानौ फिल्म द्वारा विश्व बिक्री के लिए चुना गया है।
टालिन ब्लैक नाइट्स प्रोग्रामर और आरईसी लैब के निदेशक जेवियर गार्सिया प्यूर्टो, जिन्होंने पूर्वावलोकन का संचालन किया, ने कहा, “हमारे पास प्रायद्वीप के सभी कोनों से स्पेन के रचनात्मक दृष्टिकोण की इतनी विस्तृत श्रृंखला है।” ए
लोरेंटे का “नोट्स ऑन ए समर” का अनुवर्ती, जिसने आईएफएफ रॉटरडैम प्रतियोगिता में भाग लिया और थेसालोनिकी सिल्वर अलेक्जेंडर जीता, “जूलियट एंड केमिली” जैसी उनकी तीसरी फिक्शन फीचर, एक सिजेंडर जोड़े से परे बदलते आधार संबंधों को उठाती है। “जूलियट और केमिली” में, इसे अपनेपन की तलाश में देखा जाता है, जिसे चुने हुए लोगों के साथ स्थान और अंतरंगता के संबंध के रूप में देखा जाता है। ए
महत्वपूर्ण बात यह भी है कि, जैसा कि दुनिया अनिश्चित भविष्य का सामना कर रही है, दो फिल्में अनिश्चित अतीत को समझने का प्रयास करती हैं: “बेड ऑफ ग्रास”, कार्मेला रोमन का एक कलात्मक और भावनात्मक पुनर्वास नाटक, और “वॉर मटेरियल कैप्चर्ड फ्रॉम द एनिमी”, स्पेन के सबसे प्रतिष्ठित फिल्म संपादकों में से एक, नाचो रुइज़ कैपिलास के निर्देशन में बनी पहली फिल्म। (‘द अदर,’ ‘अगोरा,’ ‘मैक्साबेल,’ ‘द 47’)।
“वॉर मटेरियल” में, रुइज़ कैपिलास को 6,000 नकारात्मक चीजों का एक बॉक्स विरासत में मिला है, जो ज्यादातर स्पेनिश गृहयुद्ध से हैं, जिन्हें कभी विकसित नहीं किया गया या देखा नहीं गया। जैसे ही वह उन्हें वर्तमान में प्रकाश में लाता है, 88 वर्षीय रुइज़ कैपिलास की मां अपनी यादें खो रही हैं। अल्जाइमर रोग के लिए
“जबकि अतीत” फिर से सामने आता है, “वर्तमान” विलीन हो जाता है। “जो कुछ भी हम सोचते हैं कि हम याद रखते हैं” की नाजुकता के बारे में एक वृत्तचित्र, सारांश चलता है। गुमनामी के खिलाफ लड़ाई की यह बहु-स्तरीय कहानी पूर्वावलोकन के मुख्य आकर्षणों में से एक बन गई
स्पैनिश फ़िल्म पूर्वावलोकन को व्यापार और निवेश बोर्ड ICEX के सहयोग से स्पेन की ICAA फ़िल्म एजेंसी द्वारा समर्थित किया गया था।
शीर्षकों पर एक नज़दीकी नज़र:

“घास का बिस्तर”। (ग्रास बेड, कार्मेला रोमन, माला पेकोरा, हिकाया सिनेमा, स्पेन)
रोमन ने अपने प्रेमी, जो कि उसका संपादक भी था, के साथ एक लघु फिल्म बनाई। “जब मैंने पहला कट देखा, तो मुझे दो चीजें पता थीं: कि मैं कभी भी फिल्म की शूटिंग नहीं करूंगा और वह अब मुझसे प्यार नहीं करती,” रोमन “बेड ऑफ ग्रास” में एक यादगार शुरुआती वॉयसओवर में याद करते हैं। दोनों घटनाओं से आहत होकर, वह दोनों में से किसी की भी याददाश्त खो देती है, इसलिए वर्षों बाद दोनों को फिर से बनाने के लिए, अभिनेताओं का उपयोग करके, पहचान की एक नई भावना का निर्माण करती है। सिनेस्ट। आर्थहाउस के प्रयोगात्मक पक्ष पर झूठ बोलते हुए, एक स्व-पुनर्वास नाटक जो यूरो डॉक फेस्ट की संभावनाओं को दर्शाता है
“अंधी चींटियाँ”। (ब्लाइंड एंट्स, इगोर लेगारेटा, लामिया प्रोड्यूसियन्स, लामिया फिल्म्स, लाजोना ज़िनेमा, लाजोना प्रोड्यूसियंस, ब्रुजा डेल नॉर्ट एआईई, ब्यूएंडिया एस्टुडिओस बिज़किया, साइडरल सिनेमा, कैवियार एंटवर्प, बेल्जियम द्वारा सह-निर्मित)
एक पारिवारिक नाटक और एक महाकाव्य पश्चिमी के रूप में प्रस्तुत, “ब्लाइंड एंट्स” में गरीब पितामह सबास जौरेगुई अंग्रेजी जहाज के कोयले में सर्दी से बचने का मौका देखते हैं, लेकिन उनकी पत्नी जोसेफा को आपदा का डर है। लोकार्नो में देखे गए नाटकीय अंश में, एक बेटे को खतरनाक रस्सी से तूफान से भीगी हुई चट्टान से नीचे गिरा दिया जाता है, जिससे त्रासदी होती है। साबास के बच्चे पहले से ही डकैती के रूप में देखी जा सकने वाली चीज़ के प्रति बहुत कम उत्सुक लगते हैं। लामिया के निर्माता इकर गनुजा ने बताया, “इतने बड़े बजट की बास्क भाषा की फिल्म होना दुर्लभ है, लेकिन इसे बास्क सरकार और नेटवर्क ईआईटीबी के महत्वपूर्ण समर्थन से बनाया गया था।” विविधता. ए

“रोशनी अंदर कैसे आती है”। (इस तरह प्रकाश प्रवेश करता है, डिएगो लोरेंटे, फेलोसिनेमा, बाल्टिको, स्पेन, टारकिओफिल्म, उरुग्वे के साथ सह-उत्पादन में)
10 मिनट के अंश से, उभरते ऑस्टुरियस निर्देशक लोरेंटे “हाउ द लाइट्स गेट इन” में अपने वादे को पूरा करते हैं। 10 साल बाद अलग होने पर जब विक्टर को कुछ महीनों के लिए ब्यूनस आयर्स में स्थानांतरित होने के लिए मजबूर किया जाता है, तो उसके और उसके साथी आइरीन के पास इस बात पर विचार करने का समय होता है कि क्या उनका जीवन एक साथ है जो वे वास्तव में चाहते हैं। आइरीन एक पुरानी स्कूल मित्र और अब माँ, मरीना के साथ तेजी से उस चीज़ का निर्माण कर रही है जिसे “परिवार की एक नाजुक भावना” के रूप में वर्णित किया गया है। ज्यादातर स्थिर स्थिर कैमरा शॉट्स में स्वाभाविक रूप से शूट किए गए, जो बात विशेष रूप से प्रभावित करती है वह लोरेंटे की प्रत्यक्ष संवाद प्रस्तुति के बिना पात्रों की भावनाओं को व्यक्त करने की क्षमता है।
“जूलियट और केमिली”। (पालोमा ज़पाटा, ला फैब्रिका नारंजा, स्पेन, इंडिजेना फिल्म्स, स्पेन; बोका डेल सिएलो प्रोडुकियंस, मैक्सिको)
पेरू के माता-पिता के घर बार्सिलोना में जन्मी और अपनी जड़ों की खोज करने वाली जूलियट की मुलाकात फ्रांस की लेकिन गैलिसिया में बसी केमिली से होती है, जो प्रकृति की ध्वनियों से इलेक्ट्रॉनिक संगीत बनाती है। गैलिसिया के एक जंगल में एक साउंड स्टूडियो में तीन बरसात के दिनों में, वे एक गीत रिकॉर्ड करने के लिए निकले और धीरे-धीरे, संगीत के माध्यम से, उनका रिश्ता विकसित हुआ। ज़ापाटा (“ला सिंगला”) ने फिल्म के 15 मिनट के अंश पेश करने से पहले स्पेनिश फिल्म पूर्वावलोकन में कहा, “एक संगीत मुठभेड़ के रूप में जो शुरू होता है वह कुछ अलग हो जाता है।” एक सुविधा जो परिवर्तनशील दुनिया में अपनेपन की भावना की खोज को चार्ट करती है। केमिली कहते हैं, ”अपनेपन के बिना, आप अकेलेपन की गहरी भावना से बचे रहते हैं।”

“दुश्मन से जब्त की गई युद्ध सामग्री”। (दुश्मन से पकड़ी गई युद्ध सामग्री, नाचो रुइज़ कैपिलास, द ऑरोरा प्रोजेक्ट, स्पेन)
रुइज़ कैपिलोस “वॉर मटेरियल” में टिप्पणी करते हैं, “यह मानव समूह में स्मृति के बारे में है, ऐसी यादें जो घटित नहीं हुईं।” जब खुलासा हुआ, तो उनके दादा की तस्वीरें, ज्यादातर स्पेनिश गृह युद्ध से, समृद्ध प्रतिबिंबों को उजागर करती हैं: “मेरी मां और सेल्युलाइड एक नियति साझा करते हैं: दोनों लगभग 90 वर्ष की आयु में विघटित हो जाते हैं,” वह एक समय में कहते हैं। रूइज़ कैपिलास का अनुमान है कि कई स्पेनवासी सामूहिक अपराध बोध से पीड़ित होकर गृह युद्ध में जीवित रहे या अत्याचार भी किए। तो “भूलना एक गुण बन गया।” उनकी माँ की अल्जाइमर बीमारी और उनके दादाजी की तस्वीरों के चल रहे मिश्रण को जोड़ते हुए, फिल्म बताती है कि “अतीत अंततः विलीन हो जाता है।” यह समय का सवाल है. रुइज़ कैपिलास ने बताया, “एक सामूहिक अल्जाइमर होगा, जो कुछ भी जीवित है उसका विघटन होगा।” विविधता लोकार्नो में. हालाँकि, अपने दादा की विरासत को पुनः प्राप्त करते हुए, फिल्म को विद्रोह के एक कृत्य के रूप में देखा जा सकता है, शीर्षक का दुश्मन एक तस्वीर में कैद फ्रेंकोइस्ट प्रदर्शनी के रिपब्लिकन नहीं, बल्कि समय का कठोर मार्ग है।




